儿歌弹唱的课程总结
儿歌弹唱的课程总结 第一篇
幼儿歌曲弹唱曲目
加油歌、祖国的春天、蜗牛与黄鹂鸟、采蘑菇的小姑娘、数鸭子我的好妈妈祖国的春天我爱北京**小燕子花仙子兰花草歌声与微笑小螺号、找朋友、大头儿子小头爸爸
让我们荡起双浆、雪绒花、数鸭子、粉刷匠、世上只有妈妈、种太阳、可爱的蓝精灵、妈妈您早、哆来咪拍手歌、花仙子之歌、学习雷锋好榜样、鲁冰花、歌声与微笑泥娃娃、找朋友、拍手歌、兰花草
两只老虎、一闪一闪亮晶晶、娃哈哈、葫芦娃、黑猫警长、七色花、白龙马、春天在哪里、拔萝卜、爱我你就抱抱我、两只老虎、大风车、祝你生日快乐、爸爸去哪了主题曲、妈妈的吻
儿歌弹唱的课程总结 第二篇
幼儿歌曲弹唱的表现要素之“快与慢”
教学内容：幼儿歌曲弹唱的表现要素之“快与慢” 教学目标：
一、感受《摇篮》、《粉刷匠》、《勤快人和懒惰人》三首歌曲的艺术形象和内涵，并感受不同速度带给音乐不同的表现力；
二、学习根据幼儿歌曲的音乐形象来分析音乐的弹唱速度
教学重难点：学会处理不同类型的音乐的弹唱速度
教学方法：讲授法、示范法、提问法 教学课时：二零分钟 教学过程：
一、教师关于速度对于表现音乐的重要性
师：速度是作品表现的重要因素之一，不同的速度会赋予音乐不同的表现力，特别是对于幼儿教师的我们来说，对象是幼儿，把握音乐的弹唱速度就显得重要了。
二、教师讲授弹唱中的速度表现
师：快速的音乐适合表现紧张、欢快或较为激动的情绪，而稍慢的音乐适合表现舒缓，平静或相对伤感的音乐。
师：有哪些常见的幼儿歌曲适合用稍快（或稍慢）的速度弹奏？
师：歌曲中对速度确定常见的有“快板”一三二拍/分钟、“中板”八八拍/分钟、“行板”七二分钟、“慢板”五二拍/分钟。
三、讲授弹唱中的速度表现
师：幼儿歌曲的情绪较为简单，一般在歌词中就得以体现（一）举例《摇篮》
师：本曲结构短小，但曲调抒情，意境优美。把握好摇篮曲的体裁特点用连贯而优美的歌声来演唱，注意歌曲半分解音型的力度控制，既要有一定的流动性，又要有注意与演唱方面的统一。在歌曲的末句可以采用 渐慢的艺术处理,通过伴奏的音量控制，共同表现出“星宝宝睡着了”的温馨画面。歌曲示范
（二）举例《粉刷匠》
师：这是一首轻松风趣的旋律与幽默诙谐的歌词相结合的一首歌，音乐内容较活泼，以_xx xx∣xx x∣xx xx∣x-∣”的节奏贯穿全曲，所以在弹奏的过程中，速度要稍快，表达出轻快 的音乐情绪。
师：在有些歌曲当中，不同的乐段因为内容和情感不同，对歌曲也有不同的速度，需要弹奏者根据实际情况来弹奏歌曲，例如幼儿对音乐的理解程度、歌曲的内容等，都是弹奏者所需要考虑的问题。(三)举例《勤快人和懒惰人》
这是一首美国童谣，节奏明快，旋律流畅，充满童趣。歌曲通过相同旋律的两个乐段表现不同形象内容。在弹唱时要注意通过歌唱的语气和速度等变化手段，将歌曲的不同形象直观表现出来。比如有后段的刻画懒惰人形象时，可以将速度放慢，与前面表现勤快人的轻快旋律做较大比较。
四、教师总结 教学结束：
作业：每人找适合快速、中速、慢速弹唱的歌曲各三首。
儿歌弹唱的课程总结 第三篇
冯 娜
马克思曾经尖锐地指出过，对于那些不懂得欣赏音乐的耳朵而言，再美的音乐也会变得毫无意义。视唱练耳是一切音乐的基础，是音乐学习的关键，如果能在这一时期对儿童的弹唱进行训练，那么将给儿童的一生带来一份完全超越了弹奏本身的丰厚的礼物。孩子们以后不但可以用以自娱自乐、怡情养性，还可以在某些关键场合一显身手。这些对于人生的益处已经远远超越了音乐本身的意义与价值。儿童歌曲弹唱这门课程正是在这种情况下应运而生的，儿童歌曲弹唱为儿童正确学习音乐知识掌握音乐语言指明了发展的正确方向。一.儿童歌曲弹唱课程教学现状
在儿童歌曲弹唱课程的教学方面，许多学校的教学都存在着较为严重的问题，其中最主要的教学问题就是将弹唱简单地进行了弹与唱的叠加。弹唱需要的是一种技术性与艺术性要求均较高的综合艺术修养能力。我国许多城市的教育教学及研究机构普遍存在问题，不仅是师资力量的严重不足，而且弹唱方法的失误与失策。我国目前有近百分之九十以上的小学校甚至根本未开设弹唱这门课程。在实际的教学过程中，绝大多数音乐教师仅仅能够做到音乐的理论教学阶段，而未能将音乐理论与音乐实践融入到音乐教学中去，就更谈不上使得儿童们能够达到五官与肢体的自如配合与音乐技巧以及音乐语言的灵活运用了。针对上述儿童歌曲弹唱课程教学过程中所存在的诸多问题，我们提出了教学方法与教学策略方面的解决之道。二.儿童歌曲弹唱课程教学方法解决之道
从整个音乐理论来看，弹唱教育与弹唱训练不仅与音乐实践密不可分，而且还与作曲理论、和声理论等音乐理论息息相关，好的弹唱教师不仅可以在弹唱教学的过程中将这些音乐理论潜移默化地教导给儿童，而且还可以通过弹唱达到提高儿童的整体艺术修养的超出教育预期期望的目的。弹唱也常常被通俗地称之为自弹自唱，弹唱的表现形式已经充斥于各大媒体与各种“秀”的现场，弹唱也因其较强的实用性、大众性、艺术性而被应用到包括影视剧、电影等更多的艺术形式当中。
儿童歌曲弹唱方法在单纯练习弹奏技巧的同时必须兼顾其艺术性，同时还要考虑到演唱的配合。弹唱与其他音乐形式的特殊性在于弹奏与演唱之间的弹奏动作触觉与演唱声觉的完美融合。无论是演唱技巧还是弹奏技巧都是音乐艺术的一部分，绝对不能脱离音乐艺术单独存在。在教授音乐弹唱方法时应该将音乐对弹奏的技巧要求交待清楚，同样一个音在与不同的演唱配合时要弹成不一样的效果，不一样的弹奏效果可以从触击键盘的角度、柔音保留延音踏板等技巧加以实现。初学弹唱的儿童最易出现的问题绝大多数表现在手指与键盘的距离过远，这就使得弹奏的半径过长，对于较为紧凑的乐句就会显得有点忙乱。应训练儿童们对于音乐的表达应融入到每一句唱腔之中与每一个击键动作之中，久而久之，儿童们会主动从音乐的内容中自然而然地找到恰当的音乐表达方式。和弦弹奏是弹唱的一个必备的基本功，娴熟地掌握所有和弦的弹奏技法与表现是弹唱所必需的支撑技能，在熟练掌握了和弦之后才有可能进一步实现音乐艺术的艺术性表达与感情的渲泄。三.儿童歌曲弹唱课程的教学策略解决之道
儿童歌曲弹唱课程是融弹奏技巧、和弦技法、乐理基本知识、曲式与作品分析理解等于一身的音乐课程。儿童歌曲弹唱课程的基本方法的练习策略亦不外乎在键盘方面熟练掌握与领会和弦的使用与表现方式以及音乐元素的技巧处理方法。儿童的音乐弹唱练习是儿童学习音乐的最为重要的基础，不仅可以在练习弹唱的过程不知不觉地学会视唱的基本知识与演奏的基本技巧，而且还因为儿童的音乐素养具有极大的可塑性，使得儿童从小就具备了不练习弹唱的儿童所不具备的音乐气质与艺术修养。弹唱的基本练习策略应从声乐练习配合机体的肩、臂、肘、腕、指有序的进行，以发掘儿童的对于音乐的理解潜力为主，教师宜采用实践为主，理论随辅的原则，在实践教学中将理论知识内化到实际的教学实践之中去。根据演奏风格的变化对弹奏技巧做出相应变化，进阶的练习可以以乐句为主，逐渐变成乐段、乐曲练习。儿童歌曲弹唱课程的教学过程中应教会儿童改变弹奏风格的技巧，不仅可以通过和弦的变化，还可以通过踏板的恰到好处的控制与指力的触击角度、方式、力度对音乐的表现力加以铨释。在讲解弹唱的基本方法的练策略过程中，教师可以采用慢动作的方式，将手指触碰键盘的角度直观演示给儿童们，让他们真切了解弹奏的高级技巧及其与演唱的完美配合。弹奏与其他音乐的最大的不同就在于演奏者必须学会情绪与身体机能最快的融入音乐配合实现音乐艺术的表达。儿童歌曲弹唱课程的练习策略应该采取循序渐进的形式，从最基本的视唱开始，然后发展到边弹边视唱，让音节与键位在儿童的脑海中留下难以磨灭的印记，然后再进行双音、三音、乐句的一步步的进阶练习，每一步练习都要求边弹边唱。儿童有了一定的基础之后就可以采取练习中学习的方法向儿童教授更多的音乐理论，这些技巧一旦融入到儿童歌曲弹唱课程教学实践中去，儿童们就会觉得这些音乐理论并不是太难，是完全可以通过练习与音乐实践获得的。
（一）协调与配合是儿童歌曲弹唱课程教学中的关键策略
（二）技术性与艺术性之有机结合的儿童歌曲弹唱课程教学方式
音乐的技术性与艺术性的有机结合也是老生常谈的一种音乐教学企盼，但是往往在训练方式方法上觉得无从下手。其实，技术性的发声与弹奏的一点一滴的微小组合与积聚过程中，只有每一步教授的都是正确的方向，那么最终的技术性与艺术性的结合必将是水到渠成。但是，如果训练方式方法有误，那么后期的矫正也是极困难的事情。
（三）儿童歌曲弹唱课程教学方法策略探究
弹唱方法的策略是音乐教育教学中的战略性问题，那些只将究墨守固定流程式的音乐教育教学是过于死板与机械的，音乐的教育与教学首先应该形成策略，然后按照既定的策略实现教育与教学框架，在框架之下实现各种弹唱训练方法。一个好的弹唱方法策略的示例是教育与教学工作应从分析作品着手，将作品本身的曲式架构、伴奏织体的改进、和声对位的调整以及调式特点内涵的理解，并将其消化成教学的策略，然后就可以根据音乐作品中的这些精髓进行弹唱方法的系统性策略安排。在儿童的弹唱教学中的主要策略可以将气息的练习方法、音域的拓展练习方法等纳入其中。
四、儿童歌曲弹唱课程方法策略探析